ทำไมการย้ายจากตัวแก้ไขแรสเตอร์เป็นเวกเตอร์ตัวแก้ไขยากมาก

ทำไมคนจำนวนมากต้องดิ้นรนกับการเปลี่ยนจากโปรแกรมแก้ไขพิกเซลเป็นโปรแกรมแก้ไขเวกเตอร์ หรือพวกเขามีงานวิจัยบางอย่างที่ทำในเรื่อง? โดยเฉพาะอย่างยิ่งดูเหมือนว่าในทิศทางนั้น ดูเหมือนว่าทิศทางตรงกันข้าม (vector to image editor) นั้นแทบจะไม่เจ็บปวดเลย

มีวิธีการใดที่เป็นที่รู้จักและวิจัยเพื่ออำนวยความสะดวกในการย้ายถิ่นหรือไม่? คุณเปลี่ยนช่วงเวลาที่เจ็บปวดที่สุดได้อย่างไร มีบางสิ่งที่คนทั่วไปต้องเรียนรู้ที่จะประสบความสำเร็จหรือไม่?

ฉันไม่สามารถอ้างอิงการศึกษาอย่างหนัก แค่ความคิดส่วนตัวที่ยาวเกินไปสำหรับความคิดเห็น

ฉันเพิ่งเริ่มเรียนรู้ / เล่นกับปากกาจุ่มหมึก ค่อนข้างจะเป็นประสบการณ์ที่แตกต่างกันฉันรู้สึกสะดวกสบายมากขึ้นเมื่อใช้แปรงหรือดินสอในมือ ฉันคิดว่าการเปลี่ยนจากหมึกเป็นสีหรือสีไปเป็นหมึกคุณมีอุปสรรคในการเรียนรู้ที่คล้ายกัน หมึกและปากกาทำให้กระดาษที่คุ้นเคยแตกต่างกัน

รูปแบบพิกเซลเป็นธรรมชาติสำหรับศิลปินกราฟิก มันมีผ้าใบที่มีความกว้าง & ความสูงฉันสามารถตั้งค่าเป็นขนาดกระดาษของฉันได้ถ้าต้องการ ฉันมีเลเยอร์ได้ซึ่งก็เหมือนกับชั้นของกระดาษ ฉันวาดเส้นพิกเซลจะได้สี ฉันทำรอยเปื้อนเป็นเส้น, พิกเซลถูกทำเลอะเทอะหรือมีขนนก

รูปแบบเวกเตอร์ในชื่อใช้จุดเวกเตอร์ ศิลปินไป: "ใช่แล้วเวกเตอร์ฉันรู้ว่าสิ่งที่ครูคณิตศาสตร์ของฉันกำลังพูดถึงในขณะที่ฉันดึงลา" เพื่อให้ได้เส้นฉันต้องมีจุดเวคเตอร์สองจุดที่รวมเป็นหนึ่งและเปิดและกรอก ต้องการเส้นโค้งที่ง่ายเวกเตอร์แต้มกลายเป็นจุดควบคุมเบซิเยร์ยิ่งขึ้น "ฉันต้องการเลเยอร์" และเพียงแค่จัดกลุ่มสิ่งเหล่านั้นซึ่งทำให้เลเยอร์เนื้อหาทั้งหมดเป็นชุดของกลุ่ม / เลเยอร์ที่ซ้อนกัน ...

ประเด็นของฉันคือดินสอและกระดาษมีแนวคิดอยู่ใกล้กับพิกเซลบนผืนผ้าใบมากกว่าเวกเตอร์ในพื้นที่สัมพัทธ์

โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่านักวาดภาพประกอบน่าตื่นเต้นมากขึ้นความสามารถในการสร้างโครงร่างที่เรียบง่ายซึ่งจะคมชัดบนอุปกรณ์ใด ๆ ที่พิมพ์ในขนาดใด บางทีถ้าคุณกำลังสอนคนที่สนใจศิลปะแนวความคิดมากกว่าพวกเขาจะพบว่านักวาดภาพประกอบนั้นน่าเบื่อ ซึ่งมีความยุติธรรมนั่นเอง

ฉันมีปัญหานี้ ย้อนกลับไปเมื่อฉันยังเป็นนักเรียนและบัณฑิตล่าสุดฉันเกลียดการทำงานกับเวกเตอร์และจะทำงานสร้างสรรค์ทั้งหมดของฉันใน Photoshop โดยไม่เต็มใจที่จะเปลี่ยนเป็น Illustrator เป็น "vectorise" การออกแบบเสร็จสมบูรณ์ของฉันลงนามเพื่อสร้างผลงานศิลปะขั้นสุดท้าย การหางานที่ต้องผลิตกราฟิกที่ขับเคลื่อนด้วยข้อมูลโดยการสังเกตุสั้น ๆ ว่าการทำงานในแรสเตอร์นั้นไม่เคยมีทางเลือกใดที่จะทำให้ฉันมีนิสัยที่ไม่ดีและทำให้ฉันประสบปัญหากับเวกเตอร์ - และตอนนี้ฉันก็ใช้เวกเตอร์

สำหรับฉันมันต้มลงไปที่:

เวกเตอร์มีส่วนโค้งที่ชันเนื่องจากแรสเตอร์ทำได้มากกว่าโดยมีตัวแปรน้อยลง

• ใน Photoshop เกือบทุกอย่างจะไหลลงมาโดยทั่วไปเพื่อจัดการกับสี / ค่าการผสม / ความทึบและสถานะที่เลือก / ปิดบังของพิกเซลในเลเยอร์ เครื่องมือแฟนซีเกือบทั้งหมดนั้นเป็นตัวแปรในตัวแปรทั้งสามประเภทนี้ เมื่อคุณเข้าใจสิ่งเหล่านี้แล้วคุณสามารถหาวิธีที่จะทำเกือบทุกอย่างโดยใช้เครื่องมือและหลักการและมันค่อนข้างง่ายที่จะหยั่งรู้และเข้าใจได้ว่าเครื่องมือชนิดใดที่มีอยู่เพื่อให้งานที่ซับซ้อนง่ายขึ้น
• Illustrator มีชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหวได้หลายประเภทและตัวแปรอื่น ๆ อีกมากมายที่ไม่ชัดเจนหรือมองไม่เห็นในตอนแรก การติดอยู่ใน Illustrator นั้นง่ายกว่ามากเพราะคุณไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเครื่องมือชนิดใดที่ทำให้คุณไปถึงที่ ๆ คุณต้องการ นี่คือบางสิ่งที่ช่วยฉัน:
  • หน้าต่างลักษณะที่ปรากฏ หลายหลักสูตรถือว่าเป็นคุณสมบัติขั้นสูงที่เป็นตัวเลือก ฉันคิดว่านี่เป็นข้อผิดพลาด ความสามารถในการดูรายการที่เรียบง่ายของสิ่งที่เกิดขึ้นกับแต่ละวัตถุและความสามารถในการแก้ไขทั้งหมดในที่เดียวทำให้รู้สึกจัดการได้ง่ายขึ้นและทำให้ผู้ใช้รู้สึกควบคุมได้มากขึ้น
  • การทำงานกับเอฟเฟกต์แล้วขยายพวกเขาเพื่อทำความเข้าใจว่า Illustrator ได้รับจาก A ถึง B โดยใช้เวกเตอร์อย่างไร "ว้าวการผสมผสานนั้นไม่ใช่เวทมนต์จริง ๆ แล้วมันเป็นเพียงแค่กองสี่เหลี่ยมที่แตกต่างกันเล็กน้อยหนึ่งพัน! เฮ้ฉันสามารถนำสี่เหลี่ยมเหล่านี้มาทำอะไรกับพวกมันได้ ... "

การขาดความคลุมเครือของ Vector ทำให้บางคนคุ้นเคย

การไล่ระดับสีและเอฟเฟ็กต์รู้สึกเหมือนเครื่องมือทื่ออย่างไม่น่าเชื่อเมื่อคุณคุ้นเคยกับการเลือกและแปรงที่มีขอบเลือนอย่างสมบูรณ์ในแอปพลิเคชันแบบแรสเตอร์

สำหรับฉันการเรียนรู้ที่จะใช้เกรเดียนต์แบบไล่ระดับสีและการผสมผสานช่วยส่วนใหญ่เป็นเพราะการค้นพบว่าฉันสามารถสร้างเอฟเฟกต์การผสมผสานที่สวยงามใกล้กับภาพถ่ายจริงได้ช่วยให้ฉันรู้ว่า 99% ของเวลาที่ฉันไม่ต้องการและรู้สึกพิการ และ จำกัด จากการทำสิ่งที่ฉันไม่ค่อยอยากทำ

ความเหลว

เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับทั้งสองข้างต้น ใน Photoshop การทำงานรู้สึกลื่นไหลและเป็นธรรมชาติเช่นการวาดภาพหรือการวาดภาพ ใน Illustrator รู้สึกเหมือนว่าฉันต้องวางแผนกลยุทธ์ในการปฏิบัติการหลายอย่างจากนั้นก็ทำเสียงดังปัง ๆ ไปตามทางของมัน

ส่วนหนึ่งเป็นประสบการณ์ที่น้อยลง แต่มีบางสิ่งที่ช่วยให้รวม:

• การเรียนรู้ว่าการวาดภาพด้วยมือเปล่าเป็นไปได้ใน Illustrator และด้วยพู่กันที่ไวต่อแรงกดจะมีประสิทธิภาพมาก
• qเครื่องมือเลือก Lasso นักออกแบบทุกคนที่ฉันทำงานด้วยเมื่อเร็ว ๆ นี้แทบจะไม่เคยใช้มาก่อนจากนั้นก็เริ่มใช้มันเป็นประจำหลังจากไม่กี่สัปดาห์ที่ทำงานกับฉัน การวาดบ่วงบาศรอบจุดในส่วนของงานศิลปะที่คุณต้องการทำงานจากนั้นจัดการมันเร็วขึ้นมากและรู้สึกลื่นไหลมากกว่าคลิก clunk คลิกบนจุดเล็ก ๆ มากมาย

ความแม่นยำ

ฉันคุ้นเคยกับกริดพิกเซลเพราะทุกสิ่งที่เรียบง่ายสามารถรักษาได้อย่างแม่นยำ ฉันพบว่ามันยากที่จะปรับเป็น Illustrator ซึ่งทุกอย่างสามารถปิดได้ด้วยจำนวนที่น้อยมาก

การทำงานอย่างเข้มข้นกับหน้าต่าง Align (โดยเฉพาะการตระหนักว่าสามารถใช้กับคะแนนไม่ใช่แค่วัตถุ) และการใช้เพื่อสลับการจัดตำแหน่งอัจฉริยะจากแป้นพิมพ์โดยไม่ต้องคิดอะไรและทำความเข้าใจกับตารางพิกเซลของ Illustrator (มองไม่เห็นวัตถุเฉพาะ) ทำให้ฉันซาบซึ้งว่าการที่เวคเตอร์ไม่มีขีด จำกัด นั้นเป็นสิ่งที่ดีอย่างแท้จริงและฉันไม่ต้องการกริดขั้นสุดท้ายที่แน่นอนคงที่และไม่ยืดหยุ่น

เช่นเรียนรู้ที่จะว่ายน้ำและย้ายไปยังสระน้ำลึกที่เท้าของคุณไม่สามารถแตะต้องได้คุณต้องเรียนรู้ว่ามีสิ่งอื่นที่คุณสามารถทำได้ - คุณไม่จำเป็นต้องใช้ไม้ค้ำ

นี่เป็นเพียงการสันนิษฐาน

ทำไมทุกคนจะคิดว่ามัน "เหมือนกัน" ในตอนแรก?

ไม่ว่าพวกเขาจะเกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟฟิคหรือไม่ทั้งสองก็มีตรรกะที่แตกต่างกัน

และมีแนวคิดที่แตกต่างกันของ Pixel Editors ตกแต่งภาพถ่าย, ทาสี, คลิกเดียว "กล่องผล" แน่นอนว่ามันง่ายกว่าที่จะใช้กล่องเอฟเฟกต์คลิกเดียวเพื่อวาดการวาดภาพเชิงเทคนิคที่มีความแม่นยำหรือการแยกเวกเตอร์ แต่โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่ามันค่อนข้างท้าทายในการใช้ Painter กับ wacom ของฉัน

แต่ให้เราคิดว่าเป็นกรณี โปรแกรมพิกเซลนั้นง่ายต่อการเรียนรู้อาจเป็นเพราะการวาดภาพและการวาดภาพฟรีนั้นเป็นธรรมชาติมากขึ้น เด็กทำอย่างนั้นตลอดเวลา

สองเซ็นต์ของฉันเพื่อเรียนรู้วิธีการใช้โปรแกรมเวกเตอร์คือ: ทำแบบฝึกหัดเล็ก ๆ ที่สำคัญโดยคำนึงถึง objetive

• ติดตามโลโก้ ดี.

• ตอนนี้ให้พวกเขา "ผลกระทบ" เงาไล่ระดับสี

• ตอนนี้เปลี่ยนเป็นวอลล์เปเปอร์

หากคุณทำขั้นตอนสำคัญโดยคำนึงถึง objetive เพื่อให้ผลิตภัณฑ์ของคุณเป็นที่น่าภาคภูมิใจคุณจะรู้สึกว่าโปรแกรมเป็นเครื่องมือไม่ใช่ความท้าทายหรือความเจ็บปวด

เช่นเดียวกับโปรแกรม 3D หรือขี่จักรยาน