ฉันรู้เรื่องพื้นฐานทางเทคนิคแล้วจะทำไงดี?


10

ฉันรู้แนวคิดพื้นฐาน:

  • รูรับแสง, ความเร็วชัตเตอร์, iso
  • ความยาวโฟกัสและอานนท์
  • ฉันรู้ว่ากฎข้อที่สามคืออะไร
  • ฉันได้งานเล็ก ๆ น้อย ๆ โดยใช้ Photoshop (ส่วนใหญ่ของพวกเขาโดยสัญชาตญาณ)

ฉันต้องการสร้างภาพถ่ายที่ดูเป็นมืออาชีพมากขึ้น (ส่วนใหญ่ฉันสนใจในแนวนอนและภาพถ่ายผลิตภัณฑ์) ฉันควรเรียนรู้อะไร ฉันคิดว่าสองหัวข้อหลักควรจะ:

  • โคมไฟ
  • การแก้ไข / การปรับปรุงสีใน Photoshop

ฉันควรพิจารณาเรื่องใดดีกว่า / เพิ่มเติม มีหนังสือที่ดีในการก้าวจาก "มือสมัครเล่น" ถึง "ผู้ที่กระตือรือร้น"?


5
คุณเรียนรู้ด้านเทคนิคของสิ่งต่าง ๆ เท่านั้น คุณต้องเรียนรู้ด้านความหมายของมันด้วย มันเหมือนกับภาพวาดคุณอาจรู้วิธีวาดใบหน้าสวยพระอาทิตย์ตกที่สวยงาม แต่ข้อความคืออะไร หากไม่มีข้อความภาพวาดเป็นการสาธิตว่าคุณถือพู่กันของคุณได้ดีแค่ไหนและก็ไม่มาก
Gapton

นั่นเป็นเรื่องจริง สำหรับฉันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องมีความสามารถด้านเทคโนโลยีเสียงเพื่อสื่อสารอะไรบางอย่าง (ดังนั้นนี่คือเหตุผลที่ฉันต้องการศึกษาบางวิชา) คุณแนะนำอะไรเกี่ยวกับด้านความหมาย ผมชอบศิลปะในทั่วไป แต่ตรงไปตรงมามากที่สุดของเวลาผมสนุกกับสิ่งที่ไม่เห็นแรงบันดาลใจใด ๆ :)
เปาโล

1
ลองถ่ายภาพโครงการด้วยธีม ตัวอย่างเช่นความเหงา คุณแสดงออกถึงความโดดเดี่ยวในซีรีส์ภาพถ่ายอย่างไร การคิดถึงคำถามเหล่านี้จะช่วยเพิ่มความสามารถในการฝังข้อความในรูปถ่ายของคุณ
Gapton

คำตอบ:


28

ถึงเวลาถ่ายรูปกันแล้ว

มีหนังสือบางเล่มที่คุณสามารถอ่านได้ซึ่งนอกเหนือไปจากพื้นฐานทางเทคนิค ผมขอแนะนำชุดไมเคิลฟรีแมนของช่างภาพตา , ใจของช่างภาพและวิสัยทัศน์ของช่างภาพ

แต่ดูเหมือนว่าคุณเน้นการเรียนรู้หนังสือเป็นส่วนใหญ่ หนังสือจะไม่ทำให้คุณก้าวไปข้างหน้าในทักษะการถ่ายภาพโดยไม่ต้องฝึกฝนให้เข้ากับมัน มันง่ายมากที่จะอ่านหนังสือจำนวนมากและออกไปเที่ยวในเว็บไซต์โดยไม่ต้องทำงาน แต่การใส่ในงานเป็นสิ่งที่จะให้ผลลัพธ์ Malcom Gladwell เขียนจุดปลายมีทฤษฎีที่น่าสนใจว่าจะใช้เวลาประมาณ10,000 ชั่วโมงของสิ่งที่จะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญ ใส่ในเวลาต่อชั่วโมงเหล่านั้น

ในขณะที่คุณถ่ายรูปกลับมาและดูผลลัพธ์ด้วยตาที่สำคัญ คิดเกี่ยวกับสิ่งที่ทำงานและสิ่งที่ไม่ เลือกเดือนที่ดีที่สุดของคุณทุก ๆ เดือนแม้จะยากที่จะ จำกัด สิ่งต่าง ๆ ลง กระบวนการวิพากษ์ตนเองนั้นเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพมาก หากคุณมีภาพถ่ายที่คล้ายกันสองรูปที่คุณไม่สามารถเลือกได้ให้เลือกด้วยตัวเอง สร้างงานพิมพ์จริง แสดงคน (อย่าไปแฮงค์บน "เว็บวิจารณ์ " ฟอรั่ม!!) ชมรมถ่ายภาพในท้องถิ่นอาจมีประโยชน์หรือไม่ก็ได้ สิ่งที่สำคัญคือการทำให้การถ่ายภาพและการมองพวกเขา อย่าจมดิ่งอยู่ในประเด็นที่สอง (แม้ว่าคุณจะสามารถทำสิ่งเหล่านี้ได้เช่นกัน - นั่นคือสิ่งที่เว็บไซต์นี้เป็น )

จากนั้นเมื่อคุณทำเช่นนั้นคุณจะมาถึงสิ่งที่เฉพาะเจาะจงที่คุณรู้ว่าคุณต้องหันไปขอคำแนะนำจากผู้เชี่ยวชาญและภูมิปัญญาทางประวัติศาสตร์ นั่นคือเมื่อคุณดูในหนังสือหรือถามคำถามที่นี่ คุณจะพบว่าความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับแนวคิดพื้นฐานสามารถไปสู่ระดับใหม่ทั้งหมด


ฉันชอบความคิดเห็นของคุณ :)
เปาโล

5

ฉันไม่คิดว่าคำตอบของฉันจะครอบคลุม ฉันจะพยายามตอบตามประสบการณ์ของฉันเอง

แสงและแสงสว่าง

แสงเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในภาพถ่าย มันเป็นความแตกต่างระหว่างภาพที่น่าเบื่อธรรมดากับภาพที่เร้าใจและน่าทึ่ง หนังสือเล่มหนึ่งที่มักจะพบในพื้นที่ชั้นวางหนังสือของฉันจะเป็นวิทยาศาสตร์แสงและ Magic หนังสือเล่มนี้อธิบายแนวคิดที่ใช้แสงประดิษฐ์ แต่แนวคิดยังคงเหมือนเดิมและสามารถนำไปใช้ในการถ่ายภาพทุกประเภท ฉันสามารถอ้างอิงจากหนังสือ:

เรียนรู้เกี่ยวกับแสงและวิทยาศาสตร์ ความมหัศจรรย์จะเกิดขึ้น

การถ่ายภาพศิลปะ

ศาสตร์แห่งการถ่ายภาพเป็นเรื่องง่ายศิลปะที่อยู่เบื้องหลังไม่ใช่ หนังสือสองเล่มที่ฉันสามารถแนะนำให้เข้าใจและพัฒนางานศิลปะด้านหลังการถ่ายภาพคือ:

  1. ตาช่างภาพ: องค์ประกอบและการออกแบบเพื่อภาพถ่ายดิจิตอลที่ดียิ่งขึ้น
  2. การถ่ายภาพและศิลปะแห่งการมองเห็น

4

นอกเหนือจากการรูรับแสงและค่ารูรับแสงแล้วคุณต้องรู้วิธีใช้กล้องของคุณ คุณสามารถเปลี่ยนระดับแสงโดยไม่ละสายตาจากช่องมองภาพได้หรือไม่? คุณรู้วิธีหมุนหมายเลขในการชดเชยแสงหรือไม่ คุณเข้าใจตัวเลือกการวัดแสงหรือโฟกัสอัตโนมัติที่แตกต่างกันทั้งหมดในกล้องของคุณสถานการณ์ใดบ้างที่จะใช้และวิธีการเปลี่ยนอย่างรวดเร็ว ถ้าไม่ใช่ให้เลือกอย่างน้อยหนึ่งรายการต่อสัปดาห์อ่านคู่มือแล้วทำการทดลอง เฉพาะเมื่อสิ่งทางเทคนิคเป็นลักษณะที่สองคุณจะสามารถลืมทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องนั้นและมีความคิดสร้างสรรค์โดยไม่ต้องคอยรบกวนด้วยเมนูและการตั้งค่า

หากต้องการทำงานในสิ่งที่สร้างสรรค์และผลักดันขอบเขตของความรู้ด้านเทคนิคของคุณฉันขอแนะนำ:

นอกเหนือจากกฎข้อที่สามวิจัยองค์ประกอบองค์ประกอบอื่น ๆ แล้วออกไปถ่ายภาพซึ่งใช้ประโยชน์จากสิ่งต่าง ๆ เช่น

  • พื้นที่เชิงลบ
  • คมชัดของสี
  • เส้นนำ
  • รูปแบบและพื้นผิว
  • สมดุล

ลองใช้รูปแบบ / รูปแบบการถ่ายภาพที่แตกต่างกันซึ่งแต่ละแบบจะให้ความท้าทายและสิ่งใหม่ ๆ ให้คุณเรียนรู้:

  • ถ่ายภาพบุคคลบ้าง - ทำงานเกี่ยวกับแสงส่องสว่างการโพสต์
  • ภูมิทัศน์ - ทำงานกับองค์ประกอบอานนท์
  • นามธรรม - องค์ประกอบรูปร่างพื้นผิว
  • ลองใช้การแปลงขาวดำ - ถ่ายภาพบางภาพโดยคำนึงถึงขาวดำ
  • สถานที่ถ่ายภาพ
  • ผลิตภัณฑ์หรือยังมีชีวิต - ชามผลไม้หรือเครื่องประดับบางชนิด
  • การเคลื่อนไหว - กีฬาหรือนกในการบิน, ทำงานที่โฟกัส, เทคนิคการแพนกล้อง
  • การถ่ายภาพกลางคืน - มือถือถ่ายภาพซ้อนกันหลายวินาที
  • ชั่วโมงทอง - พระอาทิตย์ขึ้น / ตก
  • เข้ามาใกล้ถ้าคุณมีเลนส์มาโคร
  • การทดลองโดยมุ่งเน้น, อานนท์

พกกล้องติดตัวไปทุกวัน ทุกวันใช้เวลาอย่างน้อยสองสามนัดของสิ่งที่คุณเห็น อาจเป็นเรื่องธรรมดา แต่อย่าพยายามถ่ายภาพธรรมดาลองทำมุมมองหรือมุมที่น่าสนใจแปลงเป็น B&W ทำอะไรสักอย่างเพื่อให้มันพิเศษ

ไปสถานที่บางแห่งเช่นห้องครัวหรือสวนของคุณ ถ่าย 50 รูป ทดสอบด้วยโฟกัสมุมมองการเปิดรับแสง ตรวจสอบสิ่งเหล่านี้และดูว่าคุณชอบอะไร ทำอีกครั้งสถานที่เดียวกัน อีก 50. เก็บไว้คุณจะเริ่มปลดล็อกความคิดสร้างสรรค์

ดังที่ mattdm กล่าวขณะที่คุณไปเก็บผลงานภาพถ่ายที่ดีที่สุดของคุณ ฉันไม่คิดว่าตัวเองเก่งขนาดนั้น แต่ฉันได้ทำสิ่งนี้เป็นงานอดิเรกเป็นเวลา 30 ปีและสิ่งที่ฉันชอบคือภาพที่ดีที่สุดของฉันเป็นภาพล่าสุดของฉันเสมอฉันรู้ว่าฉันยังคงพัฒนาตัวเองอยู่


ความคิดที่ดี )
xtarsy

3

ใช้เวลากับทฤษฎีการถ่ายภาพ (จิตวิทยา) บ้างไหม?

หนังสือที่ดีที่สุดที่ฉันเคยพบในการถ่ายภาพ (ซึ่งเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงในแบบที่ฉันใช้เป็นสื่อในการแสดงออก) มีดังต่อไปนี้:

  1. 'ทำไมผู้คนถึงถ่ายรูป' (Robert Adams)

  2. 'ธรรมชาติของภาพถ่าย' (Stephen Shore)

  3. 'ค้นพบตัวเองผ่านการถ่ายภาพ' Ralph Hattersley

วันหยุดสุดสัปดาห์กับสิ่งเหล่านี้มีค่า 100 ชั่วโมงในการเล่นกับซอฟต์แวร์หรือแสง IMHO


2

ความจริงแล้วในช่วงเริ่มต้นการถ่ายภาพของฉันฉันได้รับหนังสือสองเล่มจากห้องสมุดอ่าน แต่ไม่พบว่ามันน่าสนใจและสร้างแรงบันดาลใจเหมือนบทความง่ายๆที่ฉันพบในอินเทอร์เน็ตในภายหลัง

ตั้งแต่นั้นมาฉันก็ได้แรงบันดาลใจและเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์จากเว็บไซต์ถ่ายรูป ในส่วนของการถ่ายภาพสินค้าการเข้าร่วมงานกับหน่วยงานสต็อกช่วยฉันได้มากมัน "ฝึกฝน" ให้ฉันสร้างภาพที่มีคุณภาพดีและกลายเป็นช่างภาพที่มีระเบียบวินัย

Flickr มีประโยชน์มากเมื่อฉันเรียนรู้ที่จะใช้แฟลชเพราะหลายคน (ฉันด้วย) ใส่คำอธิบายของการตั้งค่าแสงและการตั้งค่ากล้องใต้ภาพถ่ายของพวกเขา

ในฐานะโน้ตสุดท้ายฉันต้องการพูดถึงว่าการถ่ายภาพต้องการการฝึกฝนมากมายเพื่อพัฒนาทักษะและให้ได้ผลลัพธ์ที่ดี หวังว่ามันจะช่วย;)


2

1 - เรียนรู้เกี่ยวกับแสง

การเรียนรู้เกี่ยวกับแสงในรัศมีภาพทั้งหมด - ทั้งวิทยาศาสตร์และศิลปะ - จะทำให้คุณประหลาดใจและเป็นแรงบันดาลใจให้คุณ

2 - ใช้ภาพถ่ายมากมาย

ทุกคนมีรูปถ่ายไม่ดี 10,000 รูป นำคุณออกไปให้พ้นทางและในทางที่คุณจะไม่ใช่แค่ช่างภาพที่ดีกว่า แต่เป็นช่างภาพประเภทอื่นด้วย


0

นอกเหนือจากที่คุณพูดถึง Photoshop และแสงสว่างเป็นสิ่งที่น่าสนใจ Lightroom อาจเป็นสิ่งที่ควรพิจารณา เพียงแค่ใส่มันเป็นเครื่องมือแก้ไขแสงเช่น Photoshop ฉันรู้สึกประทับใจกับเวอร์ชั่นล่าสุดและสิ่งที่สามารถทำได้ ดูเหมือนว่าเป็นสิ่งที่ดีมากสำหรับทักษะทางเทคนิคที่คุณสามารถเรียนรู้ได้

ลิงค์ดาวน์โหลด: http://labs.adobe.com/technologies/lightroom4/


ขอบคุณ ฉันเคยใช้ Lightroom แต่จริงๆแล้ว adobe camera raw มีฟังก์ชั่นการประมวลผลที่เหมือนกันและบางสิ่งขั้นสูงไม่สามารถทำได้ด้วย Lightroom เพียงอย่างเดียว
เปาโล
โดยการใช้ไซต์ของเรา หมายความว่าคุณได้อ่านและทำความเข้าใจนโยบายคุกกี้และนโยบายความเป็นส่วนตัวของเราแล้ว
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.