มีความแตกต่างกันมากเพียงใดเมื่อใช้ colorpaces ที่ขยายเพิ่มกับ sRGB ปกติ และสิ่งที่แตกต่างไม่ได้ให้?
มีสถานการณ์ที่ไม่สำคัญหรือไม่และในทางกลับกันมีสถานการณ์ที่จำเป็นต้องใช้พื้นที่สีเพิ่มเติมหรือไม่
มีความแตกต่างกันมากเพียงใดเมื่อใช้ colorpaces ที่ขยายเพิ่มกับ sRGB ปกติ และสิ่งที่แตกต่างไม่ได้ให้?
มีสถานการณ์ที่ไม่สำคัญหรือไม่และในทางกลับกันมีสถานการณ์ที่จำเป็นต้องใช้พื้นที่สีเพิ่มเติมหรือไม่
คำตอบ:
ช่องว่างสีดังที่ ysap ระบุไว้อาจเป็นปัญหาที่ทำให้เกิดความสับสน ไม่มีคำตอบที่ถูกต้องสำหรับคำถามนี้และสิ่งที่คุณตั้งใจจะทำกับ "สำเนาสุดท้าย" ของภาพของคุณจะกำหนดพื้นที่สีที่คุณใช้และเมื่อคุณแปลงจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง
ในขณะที่ฉันคิดว่ามันกำลังจะล้าสมัย sRGB ยังคงเป็นพื้นที่สีที่ "ปลอดภัยที่สุด" ในทุกวันนี้ บริการการพิมพ์ระดับมืออาชีพจำนวนมากต้องการ sRGB สำหรับการพิมพ์ (แม้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงวันนี้เนื่องจากบริการการพิมพ์ระดับมืออาชีพขณะนี้รองรับ AdobeRGB หรือแม้แต่ ProPhoto RGB) หากคุณกำลังเผยแพร่ภาพของคุณไปยังเว็บ sRGB ยังเป็นพื้นที่สีที่ปลอดภัยที่สุดในการแปลงภาพสุดท้ายเป็นเว็บเบราว์เซอร์จำนวนมากไม่รองรับ ICM ที่เหมาะสมและเริ่มต้นการแสดงผลในพื้นที่ sRGB โดยไม่คำนึงถึงโปรไฟล์ที่ฝังอยู่ในภาพ .
พื้นที่สีที่คุณใช้ในระหว่างกระบวนการทำงานของคุณในทางกลับกันเป็นเรื่องราวที่ซับซ้อนมากขึ้น ก่อนอื่นกล้องมองเข้าไปในขอบเขตสีเขียวมากกว่าคอมพิวเตอร์หรือเครื่องพิมพ์ทั่วไปที่สามารถแสดงผลได้ หากคุณทำงานใน RAW และต้องการรักษาความถูกต้องของสีดั้งเดิมไว้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ตลอดกระบวนการทำงานของคุณวิธีที่ดีที่สุดคือทำให้รูปภาพของคุณอยู่ในขอบเขตที่กว้างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ หากคุณกำลังทำงานกับฉากที่ถูกปิดเสียงหรือฉากที่มีสี จำกัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งความอิ่มตัวที่ต่ำกว่าช่วงเสียงที่แคบจะเหมาะที่สุด การใช้ขอบเขตที่กว้างเมื่อทำการประมวลผล RAW มักจะทำเพื่อคุณถ้าคุณใช้เครื่องมือเช่น Lightroom หรือ Aperture เนื่องจากเครื่องมือเหล่านั้นทำให้สมมติฐานเริ่มต้นว่ารูปภาพ RAW จะใช้ขอบเขต ProPhoto RGB จำนวนมาก ... เฉพาะช่วงที่ ครอบคลุมพื้นที่ LAB เกือบทั้งหมดที่แสดงถึงการรับรู้สีของมนุษย์ การแปลงจาก RAW เป็น TIFF จะเป็นค่าเริ่มต้นแล้วบันทึกภาพ TIFF ด้วย ProPhoto RGB เว้นแต่ว่าคุณจะเลือกเป็นอย่างอื่น (เมื่อทำงานโดยตรงใน RAW ขอบเขตไม่ได้ถูกนำมาพิจารณาจริงๆเนื่องจากภาพ RAW โดยทั่วไปจะไม่ติดแท็กด้วยช่วงเสียงเลย)
ฮาร์ดแวร์การถ่ายภาพระดับมืออาชีพที่ทันสมัยทั้งหน้าจอคอมพิวเตอร์และเครื่องพิมพ์ล้วน แต่เคลื่อนไหวไปสู่ AdobeRGB ในฐานะที่เป็นฐานหรือขอบเขตการอ้างอิง ด้านบนของบรรทัดและแม้กระทั่งระดับกลางหน้าจอ LCD เช่น Apple Cinema Display, NEC, Eizo ColorEdge หรือ LaCie 700 RGB-LED ซีรี่ส์จอภาพมอนิเตอร์สนับสนุนทั้งหมด 98-123% ของช่วง AdobeRGB เครื่องพิมพ์ที่ทันสมัยจาก Epson และ Canon โดยเฉพาะรุ่น prosumer แต่ตอนนี้ยังเป็นสายอาชีพ / เชิงพาณิชย์ยังรองรับช่วง AdobeRGB 98% หรือมากกว่า เครื่องพิมพ์ Epson มีแนวโน้มที่จะครอบคลุมสีน้ำเงินและสีม่วงมากกว่าขอบเขตของ sRGB และ AdobeRGB ในขณะที่ Canon ครอบคลุมสีแดงและสีเขียวมากกว่าขอบเขตของ sRGB และ AdobeRGB ดังนั้นหากคุณต้องการประมวลผลภาพถ่ายของคุณในหน้าจอ LCD ระดับกว้าง - ระดับมืออาชีพและพิมพ์ภาพถ่ายของคุณบนเครื่องพิมพ์ Epson หรือ Canon
การแปลงจากขอบเขตที่กว้างเป็นช่วงที่เล็กลงอาจเป็นขั้นตอนสำคัญในกระบวนการทำงานของคุณ มีความตั้งใจในการเรนเดอร์ที่หลากหลายเมื่อแปลงระหว่างช่องว่างสี ทั้งสองที่พบมากที่สุดคือความตั้งใจ Colorimetric สัมพัทธ์ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อรักษาความถูกต้องค่าสีเดิมที่ค่าใช้จ่ายของความแม่นยำการรับรู้และความตั้งใจรับรู้ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อรักษาความถูกต้องรับรู้ค่าใช้จ่ายในราคาที่ถูกต้อง การแปลงจากขอบเขตหนึ่งไปอีกช่วงหนึ่งควรทำไม่บ่อยเท่าที่จะเป็นไปได้ เป็นการดีที่คุณจะทำงานใน RAW จนกว่าจะถึงเวลาที่คุณสร้างภาพ "คัดลอกขั้นสุดท้าย" สำหรับสื่อเฉพาะที่เวลาที่คุณจะแปลงสำเนาสุดท้ายที่เป็นช่วงที่เหมาะสม หากคุณกำลังบันทึกสำหรับเว็บช่วงที่ดีที่สุดคือ sRGB หากคุณกำลังบันทึกสำหรับการพิมพ์ฉันจะเลือก AdobeRGB เว้นแต่คุณจะส่งออกไปยังห้องปฏิบัติการพิมพ์เพื่อพิมพ์และพวกเขาต้องการ sRGB
เมื่อแปลงเป็นสิ่งสำคัญที่คุณต้องตั้งจุดสีขาวและสีดำเส้นโค้งและความคมชัดให้เหมาะสม หากคุณแปลงเป็น sRGB เพื่อแสดงผลบนเว็บจุดสีขาวและสีดำนั้นสำคัญน้อยกว่ามาก สำหรับการพิมพ์คุณควรลองพิสูจน์ภาพของคุณอย่างนุ่มนวลและปรับแต่งจุดสีขาวและสีดำก่อนที่จะทำการแปลงเป็นช่วงสุดท้าย คุณควรแปลงและเปรียบเทียบภาพต้นฉบับกับภาพที่แปลงแล้วและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณไม่สูญเสียความสั่นสะเทือนหรือความอิ่มตัวในพื้นที่สำคัญ เมื่อแปลงจากขอบเขตที่กว้างขึ้นเป็นขอบเขตที่แคบลงพื้นที่สำคัญที่คุณอาจสูญเสียสีจะอยู่ในสีเขียวและสีน้ำเงินเข้ม หากความแตกต่างระหว่างโทนสีต้นทางและช่วงโทนสีปลายทางกว้างโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากพบสีใดสีหนึ่งในการไล่ระดับสี ในกรณีเช่นนี้คุณอาจต้องการปรับความอิ่มตัว จุดสีขาวและดำเพื่อลดช่วงของสีที่คุณใช้ในภาพต้นฉบับของคุณ วิธีนี้จะช่วยลดปริมาณการบีบอัดสีลงในพื้นที่สีปลายทางและลดหรือกำจัดการตัดภาพโปสเตอร์และตัดออก
สำหรับกฎง่ายๆทั่วไปสองสามข้อ:
ฉันจะบอกว่ามันขึ้นอยู่กับสื่อที่ส่งออกของคุณหรือมากกว่านั้นอย่างถูกต้องความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุรูปแบบการจัดเก็บและสื่อออก ปัญหาคือเมื่อทำงานกับพื้นที่เพิ่มเติมจากนั้นในขั้นตอนสุดท้ายของการพิมพ์หรือการแสดงภาพของคุณซึ่งสื่อนั้นมีข้อ จำกัด มากกว่าแหล่งที่มา ในกระบวนการนี้อาจมีการแนะนำสิ่งประดิษฐ์ - ทั้งความอิ่มตัวของโทนสีที่รุนแรงหรือแถบสีเนื่องจากการปรับขนาดของพื้นที่สีอีกครั้ง
ที่กล่าวว่าฉันเชื่อว่าคุณสังเกตเห็นสิ่งประดิษฐ์เหล่านี้จริงๆเมื่อแหล่งอุดมสมบูรณ์และในกรณีที่รุนแรง
แก้ไข: เพื่อให้ความกระจ่างด้านบน - ถ้าฉากจริงแคบลงในช่วงสีจากนั้นใช้ช่วงกว้างจริงลดคุณภาพของภาพเพราะในกระบวนการของการแปลงฉากเป็นดิจิทัลจะใช้สีน้อยลงจากพื้นที่ที่มีอยู่จริง ในกรณีนี้มันจะดีกว่าถ้าใช้ colorpace ที่แคบกว่าดังนั้นคุณจะมีความละเอียดสีที่ละเอียดกว่าของฉากที่สุ่มตัวอย่าง
ฉันขอแนะนำให้อ่านคำตอบของ Imre สำหรับคำถามที่คล้ายกันที่นี่: /photo//a/17495/4859
มันแสดงผลของพื้นที่สีที่แตกต่างกันด้วยสายตา ฉันพบว่ามีประโยชน์มาก