การแก้ไขรูปภาพ: มันใช้ได้ตามหลักจริยธรรมหรือไม่?

ฉันเป็นช่างภาพสมัครเล่นระดับพื้นฐานมาก ๆ คำถามของฉันคือ "ถูกต้องตามหลักจริยธรรมหรือไม่ที่จะแก้ไขรูปภาพเพื่อให้รูปภาพของฉันดูดี?"

ฉันเชื่อว่าไม่ควรแตะถ่ายภาพที่ถ่ายด้วยกล้องเพื่อคงความเป็นต้นฉบับ

การแก้ไขไม่ใช่เรื่องผิดจรรยาบรรณแน่นอน (การทำให้ภาพถ่ายหลอกลวงสามารถผิดจรรยาบรรณได้ แต่มันก็ง่ายที่จะหลอกลวงในกล้องด้วยเช่นกันมันเป็นส่วนที่หลอกลวงที่ทำให้มันไม่ถูกต้องตามหลักจริยธรรม)

การถ่ายภาพมีสองประเภทที่แตกต่างกันมาก - มีรูปถ่ายที่ตั้งใจแสดงให้เห็นว่ามีอะไรบางอย่างที่ดูเหมือนจริง ๆ (ช่างภาพ, รูปภาพสำหรับรายชื่อ eBay ฯลฯ ) และมีศิลปะ

สำหรับ photojournalism อะไรก็ตามที่บิดเบือนความจริงนั้นผิดจรรยาบรรณและอะไรก็ตามที่แสดงความเป็นจริงนั้นมีจริยธรรม - แม้ว่ามันจะเป็นการทำงานแบบเดียวกันใน Photoshop - การแก้ไขสีนั้นมีจริยธรรม แต่การเปลี่ยนสีไม่ใช่จริยธรรมการปลูกพืชเพื่อเอาพื้นที่ว่าง t - คุณได้รับความคิด

สำหรับศิลปะแล้วไม่มีกฎใด ๆ สำหรับงานศิลปะ - ทำทุกอย่างที่เหมาะสมกับคุณ

แต่คิดว่าจะทำให้ฉากหลังเบลอโดยการเปลี่ยนค่ารูรับแสงไหม การทำให้ภาพมืดลงอย่างตั้งใจโดยการเปลี่ยนความเร็วชัตเตอร์ตกลงไหม? เปลี่ยนความสว่างสัมพัทธ์โดยการเพิ่มแฟลชตกลง ภาพถ่ายของคุณ "แก้ไข" โดยตัวเลือกที่คุณเลือกเมื่อคุณถ่ายทำไมการแก้ไขโดยการเปลี่ยนการตั้งค่ากล้องก็โอเค แต่การแก้ไขในคอมพิวเตอร์ผิดปกติ?

ดังนั้นการแก้ไขไม่ผิดจรรยาบรรณ แต่คุณไม่จำเป็นต้องแก้ไขหากคุณไม่ต้องการ

คุณบอกว่าคุณเป็นช่างภาพระดับพื้นฐานมาก ๆ ในระดับนั้นคุณควรเรียนรู้ที่จะควบคุมภาพถ่ายของคุณโดยใช้กล้องได้ดีกว่าและไม่ต้องพึ่งพาการแก้ไขมากเกินไป แต่ฉันเดาว่าเมื่อคุณดีขึ้นคุณจะต้องชื่นชมว่าการแก้ไขเพียงเล็กน้อย ภาพที่ดีเป็นภาพที่ดี (และการสร้างภาพที่ดีเป็นสิ่งที่ดีที่ต้องทำในเชิงจริยธรรม)

การกระทำของการแก้ไขไม่มีจริยธรรมหรือผิดจรรยาบรรณ สิ่งที่คุณทำกับภาพที่ได้คือสิ่งที่สำคัญ

คนที่จัดการกับภาพลักษณ์ของพวกเขาเพื่อหลอกลวงนั้น หากคุณเพียงแค่ทำมันเพื่อสร้างงานศิลปะที่ทำให้คุณพอใจได้ดีกว่าที่คุณทำตามใจชอบและยังคงหลับสบายในเวลากลางคืน

ท้ายที่สุดคุณต้องเลือกว่างานศิลปะของคุณคืออะไร หากคุณต้องการแสดงความเป็นจริงคุณจะต้อง จำกัด การแก้ไขของคุณ เห็นได้ชัดว่าบางสิ่งบางอย่างง่ายต่อการยอมรับเช่นการแก้ไขสมดุลสีขาวและบางสิ่งผิดปกติอย่างเห็นได้ชัดเช่นการแทนที่องค์ประกอบ

หากคุณขายงานของคุณคุณต้องปฏิบัติตามมาตรฐานทางจริยธรรมของสิ่งพิมพ์ ในสื่อสิ่งพิมพ์ที่ความน่าเชื่อถือมีความสำคัญสูงสุดช่างภาพมักจะต้องส่งภาพที่ไม่มีการแก้ไขและเป็นหน้าที่ของโปรแกรมแก้ไขภาพถ่ายเพื่อทำการแก้ไข การแก้ไขบางอย่างยังคงให้ตรงกับรูปแบบและโทนของสิ่งพิมพ์และทำความสะอาดจุดรบกวนหรือฝุ่นละออง การมีบุคคลที่แยกจากกันทำสิ่งเหล่านี้ช่วยให้พวกเขาควบคุมและตรวจสอบความถูกต้องของการแก้ไขที่มากขึ้นในสิ่งพิมพ์

คุณควรผลิตงานศิลปะในแบบที่คุณชอบ บางคนชอบแก้ไขภาพเป็นเวลาหลายชั่วโมงและมีความคิดสร้างสรรค์มากกับภาพ ส่วนตัวฉันไม่ ฉันชอบสร้างภาพที่ใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากและใช้เวลาส่วนใหญ่ในการถ่ายภาพมากกว่าการประมวลผล

มีอยู่ครั้งหนึ่งเมื่อยายของฉันอยู่ในการช่วยชีวิตฉันถ่ายภาพน้องสาวเธอและฉันด้วยกันในห้องนั่งเล่นของเธอ ในขณะที่เธอและน้องสาวของฉันคุยกันฉันก็ถ่ายรูปเพื่อให้เราอยู่บนชายหาดในเม็กซิโก ฉันแสดงให้เธอเห็นและเธอก็รู้สึกตกใจและสับสน - การใช้ชีวิตในทะเลไกลในสหรัฐอเมริกาแม้แต่การเดินทางไปที่ชายหาดก็หายากสำหรับเธอและเธอไม่เคยเห็นซากปรักหักพังของชาวมายันมาก่อน! เมื่อฉันเปิดเผยความลับของเราเราทุกคนหัวเราะและเธอประหลาดใจกับสิ่งที่ฉันเชื่อว่าเป็นงานที่น่าทำ

สิ่งที่เกี่ยวกับการถ่ายภาพคือมันเป็นกระบวนการสองขั้นตอนเสมอ: นำภาพไปสู่ภาพยนตร์แล้วนำมันมาจากฟิล์มลงบนกระดาษ มือสมัครเล่น (ไม่ใช่ในแง่ที่ไม่ดี) มีแนวโน้มที่จะทำให้กระบวนการเหล่านั้นเป็นไปโดยอัตโนมัติในขณะที่ผู้ที่ชื่นชอบมีแนวโน้มที่จะควบคุมพวกมันเอง ในระหว่างขั้นตอนของกระบวนการเหล่านั้นมีการใช้เทคนิคจำนวนมากเพื่อแสดงภาพที่เหมือนจริงมากขึ้นหรือน้อยลงในทุกวิธี: เพิ่มโทนสีลดความคมชัดลดการเปิดรับแสงในส่วนของภาพในขณะที่เพิ่มในส่วนอื่น เมื่อกระบวนการเหล่านี้เป็นแบบอัตโนมัติ - ไม่ว่าจะในกล้องหรือในกระบวนการพัฒนา - มีคนหรืออย่างอื่นทำการตัดสินใจเกี่ยวกับวิธีการดำเนินการ แต่การตัดสินใจเหล่านั้นมักจะทำและในความเป็นจริงคุณมีไม่เคยเห็นรูปถ่ายในที่ที่ไม่มี exposure- และหลังการเปิดรับการประมวลผลการตัดสินใจทำ ไม่มีอยู่

คำถามคือ (1) ใครเป็นคนตัดสินใจ และ (2) เพื่อวัตถุประสงค์อะไร?

(1) เมื่อคุณย้ายเข้าสู่การถ่ายภาพ SLR หรือสำหรับเรื่องนั้นไปสู่การถ่ายภาพด้วยกล้องแบบเล็งแล้วถ่ายที่ให้คุณควบคุมการตั้งค่าได้คุณตัดสินใจในสิ่งเหล่านั้น ในระดับหนึ่งเมื่อคุณเลือกการตั้งค่าเช่น "แนวตั้ง", "ไม่มีแฟลช", "เอาต์พุต JPEG คุณภาพสูง" คุณต้องทำการตัดสินใจเหล่านั้น การทำงานในโหมดแมนนวลและด้วยภาพ RAW จะไม่เพิ่มจำนวนตัวเลือกให้กับชุดกล้อง / ซอฟต์แวร์ แต่เพิ่มจำนวนตัวเลือกที่คุณสามารถควบคุมได้โดยตรงเท่านั้น

(2) การฉ้อโกงนั้นผิดศีลธรรมผิดจรรยาบรรณและในบางบริบทผิดกฎหมาย การฉ้อโกงนั้นแตกต่างจากการหลอกลวงเพียงอย่างเดียวเพราะมีจุดแยกออกมาจากฝ่ายที่ถูกฉ้อโกงบางสิ่งที่พวกเขาจะไม่แยกจากกัน: เงินความคิดเห็นที่ดี ฯลฯ

การหลอกลวงอาจเป็นเช่นเดียวกับกรัมของฉันเป็นส่วนหนึ่งของตลกตลกหรือปาร์ตี้ที่น่าประหลาดใจ

สิ่งเหล่านี้ล้วนแตกต่างจากงานศิลปะอย่างชัดเจนซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อแสดงสิ่งที่ดีน่าสนใจหรือสวยงามไม่ทางใดก็ทางหนึ่งและไม่เพียง แต่จะนำเสนอสิ่งต่าง ๆ ตามที่ผู้คนทั่วไปมองเห็น การนำมาซึ่งทักษะและเทคนิคอย่างเต็มรูปแบบที่มีให้เพื่อแสดงสิ่งที่ดีและสวยงามในบางสิ่งหรือเพื่อแสดงในรูปแบบใหม่นั้นแทบจะไม่แปลกใหม่หรือเฉพาะเจาะจงกับการถ่ายภาพ มันเป็นสิ่งที่ศิลปินทุกคนทำมาตลอด

แค่สองเซ็นต์ของฉัน

คำถามนี้เป็นอัตนัยเล็กน้อยและจะได้รับมุมมองจากทั้งสองด้านของรั้ว

คำตอบสั้น ๆ

• ทำสิ่งที่คุณต้องการส่งมอบวิสัยทัศน์ที่คุณเห็น
• ระวังกฎ / หลักปฏิบัติ / มาตรฐาน
• ยอมรับว่ากฎ / มาตรฐาน / มาตรฐานที่กล่าวไว้ข้างต้นสามารถถูกทำลายได้
• เตรียมพร้อมที่จะผลักดันขอบเขตของคุณและพัฒนาความสามารถด้านศิลปะและการถ่ายภาพของคุณ

คำตอบยาว

ไม่มีกล้องใดที่สามารถจำลองสิ่งที่ดวงตาและจิตใจมองเห็นได้ สิ่งที่ฉันเห็นในฉากจะ / ควรแตกต่างจากสิ่งที่คนอื่นเห็นโดยให้ตัวแปรทั้งหมดยกเว้นผู้ชมเท่ากัน

ด้วยเหตุนี้ฉันเชื่อว่ารูปภาพที่เผยแพร่ควรใช้เพื่อแสดงให้คนอื่นเห็นสิ่งที่คุณเห็นในฉาก

ซึ่งอาจหมายถึงการโพสต์การประมวลผลจำนวนมากและการโพสต์ที่ จำกัด มาก

การถ่ายภาพและสำหรับเรื่องศิลปะนั้นเป็นมากกว่าภาพ แต่สัมผัสกับจิตวิทยาและลักษณะทางอารมณ์ของผู้ชมมนุษย์

ไม่รวมการทำงานเป็นช่างภาพให้กับบุคคลอื่นไม่มีกฎในการถ่ายภาพ ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถสร้างกฎของคุณเองสำหรับตัวคุณเองและใช้กฎที่กำหนดเองเหล่านั้นเป็นส่วนหนึ่งของสไตล์ของคุณหรือเป็นโครงสร้างสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของคุณเอง ฉันพยายามหลีกเลี่ยงการตัดสินกฎของคนอื่นว่าผิดจรรยาบรรณหรือผิด

ที่กล่าวว่า ... สำหรับฉันควบคุมโทนสีในภาพสุดท้ายเป็นส่วนหนึ่งของงานฝีมือการถ่ายภาพ เนื่องจากมีความแตกต่างในชนิดของเสียงที่มีอยู่ในธรรมชาติสามารถจับภาพได้ด้วยเซ็นเซอร์ของกล้องจึงสามารถแสดงบนหน้าจอคอมพิวเตอร์และสามารถแสดงผลในการพิมพ์ - ฉันขึ้นอยู่กับการปรับการตั้งค่ากล้องเพื่อให้ได้ภาพที่ดีที่สุด จากนั้นปรับภาพผลลัพธ์ในคอมพิวเตอร์ให้ได้จาก "การจับภาพที่ดี" เป็นเสียงที่ฉันต้องการ ฉันจะครอบตัดรูปภาพถ้าฉันต้องการ สิ่งที่ฉันไม่ได้ทำก็คือการทำงานของ strobe, สีที่เลือก, vignettes หนัก, HDR และการเพิ่มองค์ประกอบที่แสดงผลเช่นเส้นขอบหรือแสงแฟลร์ของเลนส์

แต่ "กฎ" ข้างต้นทั้งหมดเป็นเพียงกฎของฉันสำหรับฉัน - ฉันไม่ชอบงาน HDR หรือสโตรบิสต์ฉันก็ไม่ค่อยเก่งเท่าไหร่ :-)

ใช่. มันถูกต้องตามหลักจริยธรรม (IMO)

และยังขึ้นอยู่กับคำจำกัดความของความคิดริเริ่มของคุณ เรามีข้อโต้แย้งที่แตกต่างจากคำตอบอื่น ๆ ที่นี่: ลองนึกภาพถ้าคุณถ่ายภาพด้วยกล้อง P&S ที่ดีสมมติว่าภาพถ่ายดีจริงๆนั่นคือสื่อถึงตัวตน / ความหมายที่แข็งแกร่ง ฯลฯ ตอนนี้คนอื่น ๆ ถ่ายภาพที่ดีที่สุด DSLR + เลนส์ที่ดีที่สุดที่มีอยู่ * ถ่ายทอดเรื่อง / ความรู้สึกเดียวกัน เมื่อคุณดูรูปถ่ายภาพถ่ายของบุคคลอื่นจะดีในแง่ของความคมชัดสีและอื่น ๆ ดังนั้นการดูทั้งสองอย่างในแบบสบาย ๆ จะทำให้ภาพถ่าย P&S ของคุณดูน่าประทับใจน้อยลง ดังนั้นหากคุณแตะรูปถ่ายนี้เพิ่มความคมชัด / สีเพิ่มความคมชัดเล็กน้อยคุณอาจทำให้ภาพถ่ายของคุณดูน่าประทับใจและมีผลกระทบมากขึ้น การถ่ายภาพคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการนำเสนอสิ่งต่าง ๆ ด้วยสายตา และถ้ามีอะไรบางอย่าง (เช่น โพสต์การประมวลผล) เป็นจริงช่วยให้คุณนำเสนอที่ดีขึ้นแล้วฉันจะพิจารณาอย่างมีจริยธรรม ไม่เช่นนั้นงานนำเสนอคุณภาพที่ดีกว่าจะมาจากกล้องระดับสูงเท่านั้น *

TL; DR หากคุณยืนยันว่าแม้แต่การสัมผัสพื้นฐานทั่วไปส่วนใหญ่ก็สามารถทำลายความคิดริเริ่มได้ .. จากนั้นคุณกำลังทำให้ 'ศิลปะ' ของคุณดูแย่โดยการทำตามกฎนี้ การถ่ายภาพไม่ได้เกี่ยวกับผลกระทบต่อภาพทั้งหมดหรือไม่

** (ขออภัยสำหรับภาษาสนทนาทั่วไปและคำที่คลุมเครือเช่น DSLR ที่ดีที่สุดเลนส์ที่ดีที่สุด ฯลฯ ที่น่าประทับใจ) *

ฉันมีสองความคิดเห็น:

1. จากมุมมองทางประวัติศาสตร์ความคิดนี้ได้รับการคิดมาตั้งแต่เริ่มต้นการถ่ายภาพ ในวันแรก ๆ เป้าหมายที่ตกลงกันไว้คือการสร้าง "ตัวตนที่แท้จริง" คล้ายกับรายงาน นั่นเป็นเพราะประสบการณ์ก่อนหน้านี้ทั้งหมดได้มาจากการวาดและระบายสี มีความหลงใหลในรายละเอียด ราวปี 1900 นักคิดชั้นนำได้ย้าย 180 องศาไปสู่การถ่ายภาพเพื่อสร้างความประทับใจหรือความรู้สึกซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการยอมรับการถ่ายภาพในฐานะศิลปะ ต่อมามีวิธีการที่รุนแรงยิ่งขึ้น คำตอบอื่น ๆ ให้รายละเอียดเกี่ยวกับวิธีการที่ทันสมัยบางอย่าง การถ่ายภาพไม่เคยเป็นเครื่องลำเลียงที่เชื่อถือได้จริง มีโอกาสมากเกินไปสำหรับการแทรกแซงโดยเจตนาหรือไม่ตั้งใจ

2. จากมุมมองส่วนตัวของฉันซึ่งดูเหมือนว่าจะใช้ร่วมกันระหว่างผู้ตอบคนอื่น ๆ ภาพต้นฉบับเป็นเพียงวัตถุดิบ ฉันสนุกกับการจัดการภาพอย่างอิสระและแนะนำองค์ประกอบต่าง ๆ ของภาพช็อตเป็นภาพเดียว ฉันมักจะถ่ายภาพวัตถุหลายสิบนัดเพื่อให้วัสดุทำงาน ฉันเรียกว่า "Frankenphotos" เหล่านี้และฉันก็สนุกกับโอกาสที่สร้างสรรค์ ฉันไม่เคยคิดเกี่ยวกับนัยทางจริยธรรมเพราะฉันไม่ได้เป็นตัวแทนภาพของฉันเป็นความจริงเชิงวัตถุ ฉันชอบสิ่งที่ฉันทำและฉันมีความสุขอย่างมากในการผลิตภาพที่ฉันคิดว่าดีกว่าสิ่งที่อยู่หน้ากล้องในเวลาใดก็ได้ ฉันชอบเย็บภาพพาโนรามาด้วยกันฉันชอบถ่ายภาพ 3D และเล่นกับมุมมองและความลึก ข้อเสนอแนะของฉันตามที่คนอื่นพูดคือการค้นหาวิสัยทัศน์ของคุณและลงมือปฏิบัติ

ในงานศิลปะหรืองานสร้างสรรค์ใด ๆ มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องการให้ภาพถ่ายของคุณทำ คุณต้องการให้สัตว์เลี้ยงของคุณเป็นเช่นนั้นหรือไม่? หรือคุณต้องการให้มันถ่ายทอดเรื่องราวหรือความรู้สึก? การปรับแต่งภาพถ่ายเป็นสิ่งที่ดีที่จะช่วยให้ 'วัตถุประสงค์' ของรูปภาพ

การถ่ายภาพใน Raw ยังมีข้อมูลมากมายที่การประมวลผลโพสต์สามารถช่วย 'เพิ่ม' ให้กับรูปภาพของคุณ ตัวอย่างที่ดีคือ HDR (ช่วงไดนามิกสูง) จะเป็นอย่างไรถ้าคุณถ่ายภาพวัตถุด้วยพระอาทิตย์ตก แต่จริงๆแล้วต้องการที่จะดึงเงาขึ้นมาเพื่อให้เห็นอีกเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวแบบที่ไม่เช่นนั้นมันจะเป็นสีดำสนิท สามารถทำได้ผ่านโปรแกรมแก้ไขภาพ

ทุกอย่างในการถ่ายภาพเป็นแบบอัตนัยผลลัพธ์สุดท้ายที่ควรจะเป็นในฐานะช่างภาพและสิ่งที่คุณต้องการสื่อ

ปัจจุบันมีช่างภาพที่ 'ดัดจรรยาบรรณ' ด้วยการรวมฉากที่สวยงามและสัตว์รูปถ่ายหรือวัตถุและเปลี่ยนการเปิดรับแสง / อุณหภูมิเพื่อให้ได้ภาพที่สมจริงและงดงามที่สุด แต่ในเชิงจริยธรรมพวกเขากำลังหลอกลวง ... พวกเขาเป็น บริษัท ที่ได้รับการว่าจ้างจาก บริษัท การตลาดขนาดใหญ่เพื่อถ่ายทอดเรื่องราวหรือความคิด ...

IMHO เพิ่งออกไปและสนุกไปกับเส้นทางของคุณในฐานะที่เป็นช่างภาพกำลังเริ่มต้นอย่าเพิ่งยุ่งกับเรื่องแบบนี้!