คำถามติดแท็ก fine-art

9
ควรศิลปิน / ช่างภาพยอมรับการแก้ไขภาพหรือไม่
เมื่อไม่นานมานี้ฉันกำลังดูรางวัลภาพถ่ายภูมิทัศน์ในลอนดอนตอนกลางและสังเกตเห็นว่ามีภาพไม่กี่ภาพที่มีการแก้ไขโพสต์ใน Photoshop ศิลปินได้พูดถึงตัวเองว่ามีการแก้ไขภาพบางส่วน ฉันสงสัยว่าความคิดเห็นทั่วไปเกี่ยวกับการแก้ไขโพสต์คือเมื่อมันมาถึงการขายภาพถ่ายเป็น "ศิลปะ" เช่นศิลปินควรพูดว่าภาพถ่ายได้รับการแก้ไขหรือไม่? ฉันคิดในแง่ของการขายภาพถ่ายให้กับลูกค้า ให้บอกว่าภาพมีท้องฟ้าที่ทื่อและคุณแทนที่มันด้วยท้องฟ้าอื่นหรือไม่มันยอมรับว่าการแก้ไขแบบนี้เกิดขึ้น? เพื่อความชัดเจนฉันไม่ได้พูดถึงการแก้ไขเล็กน้อยเช่นความคมชัดความคมชัด ฯลฯ ในแง่ของรางวัลฉันค่อนข้างประหลาดใจที่พวกเขายินดีที่จะยอมรับ "ภาพถ่าย" ที่ได้รับการแก้ไขอย่างมีนัยสำคัญ

7
อะไรคือสิ่งที่ทำให้ "วิจิตรศิลป์" วิจิตรศิลป์?
ฉันมักจะอายที่จะอ้างถึงงานใด ๆ ของฉันว่า "ศิลปะ" ... แทนที่จะเลือกที่จะเรียกมันว่า "ยังมีชีวิต" แต่ฉันเพิ่งมีการสนทนาที่น่าสนใจกับผู้สอนวิชาประวัติศาสตร์ศิลปะที่บอกว่างานของฉันไม่ได้มีอยู่จริงเพราะ "ยังมีชีวิต" เพราะไม่มีคนอยู่ในนั้นและการที่จะ "ยังมีชีวิต" จำเป็นต้องมีคนหรือสัตว์ ในกิจกรรมในชีวิตประจำวันของพวกเขา เธอบอกว่างานของฉันคือ "ศิลปะ" แล้วอะไรคือคำจำกัดความของ "วิจิตรศิลป์"? มันเป็นเนื้อหาหรือไม่ มันเป็นสไตล์หรือไม่? มันเป็นการนำเสนอหรือไม่?

1
กระดาษอาร์ตคืออะไร
กระดาษอาร์ตคืออะไรและแตกต่างจากกระดาษภาพถ่ายมาตรฐานอย่างไร มันเป็นเพียงคำศัพท์ทางการตลาดหรือไม่? ควรใช้เมื่อใด

8
ทำไมการถ่ายภาพ“ วิจิตรศิลป์” จึงเป็นที่นิยมใน B&W?
ฉันได้อ่านสิ่งนี้มามากมายเพื่อลองและค้นหาคำตอบด้วยตัวเอง แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ ฉันเคยเห็นคำจำกัดความของ "วิจิตรศิลป์" มากมายในเว็บวิกิพีเดีย ฯลฯ ฉันได้อ่านเกี่ยวกับความหมายทางประวัติศาสตร์ของคำศัพท์นั้น (ศิลปะส่วนใหญ่ทำขึ้นเพื่อความสวยงามทางศิลปะไม่ใช่เพื่อประโยชน์ประโยชน์มูลค่าเชิงพาณิชย์ ฯลฯ เกี่ยวกับการถ่ายภาพฉันไม่พบสิ่งใดที่กล่าวว่าการถ่ายภาพ "วิจิตรศิลป์" จะต้องอยู่ใน B&W แต่เมื่อคุณเห็นรูปถ่ายที่จัดกลุ่มหรือติดป้ายว่า "วิจิตรศิลป์" 99% จะเป็น B&W (การประเมินของฉันเอง - ไม่ได้ทำการวิจัยทางวิทยาศาสตร์) Google "fine art photography" ใน Google Images และคุณจะได้รับ B&W อารมณ์แปรปรวนจำนวนมากภาพเปลือยภาพบุคคลใกล้ชิดดอกไม้หรือภูมิทัศน์ยังคงมีชีวิต ฯลฯ ด้วยภาพถ่ายสีน้อยมาก ฉันได้อ่านการอภิปรายในฟอรัมอื่นว่า "อะไรคืองานศิลปะ" แต่ฉันคิดว่าคำถามของฉันแตกต่างกันเล็กน้อย ฉันมุ่งเน้นไปที่คำถาม & คำตอบเป็นพิเศษซึ่งดูเหมือนจะไม่ได้รับการแก้ไขในการโพสต์ก่อนหน้า ใครตื่นขึ้นมาในเช้าวันหนึ่งและคิดว่าเพื่อให้ภาพถ่ายได้รับการพิจารณาว่าเป็น "งานศิลปะ" ต้องอยู่ใน B&W?

4
อะไรคือสิ่งสำคัญที่ทำให้การถ่ายภาพสต็อกแตกต่างจากประเภทอื่นคืออะไร?
อะไรคือคุณสมบัติหลักของการถ่ายภาพสต็อกที่แตกต่างจากการถ่ายภาพประเภทอื่น ๆ หรือมีการทับซ้อนกันระหว่างจำนวนที่เหมาะสม (เช่นภาพถ่ายที่ดีสามารถเป็นศิลปะและสต็อก)

2
การถ่ายภาพ“ โรงเรียนนิวยอร์ก” คืออะไร?
ความรู้ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะของฉันประกอบด้วยหลักสูตรแนะนำระดับครึ่งที่จำได้ ฉันเรียนรู้จากการทำตามคำถามนี้ว่าซาอูลไลเทอร์เป็นสมาชิกหรือมีส่วนร่วมในสิ่งที่เรียกว่า "โรงเรียนนิวยอร์ก" มีบทความวิกิพีเดีย (แน่นอน) แต่ไม่ได้กล่าวถึงการถ่ายภาพ อะไรคือ (หรือ) การเคลื่อนไหวนี้หรือกลุ่มในการถ่ายภาพ? ใครเป็นช่างภาพสำคัญคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง งานหลักคืออะไร? รูปแบบและเทคนิคใดที่ทำให้โรงเรียนเป็นแบบอย่าง? มันเกี่ยวข้องกับการแสดงออกทางนามธรรมในการวาดภาพ? ช่างภาพเชื่อมโยงกันอย่างไรในกลุ่มที่มีรูปแบบศิลปะอื่น ๆ และโรงเรียนนิวยอร์กในฐานะที่เป็นขบวนการทั้งหมด - หรือว่ามันแตกต่างกันมาก? อะไรคือความสำคัญทางประวัติศาสตร์และอะไรคือผลกระทบต่องานศิลปะในปัจจุบันและต่อการถ่ายภาพปัจจุบัน

2
อะไรคือแนวทางในการกำหนดขอบเขตของโครงการถ่ายภาพ
ในบริบทของการถ่ายภาพศิลปะที่มีหัวข้อหรือชุดรูปแบบบางอย่างการเริ่มต้นและสิ้นสุดซีรีย์ค่อนข้างง่าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีสารคดีเอียงอยู่หรือกำหนดโดยเวลาหรือสภาพทางภูมิศาสตร์หรือทั้งสองอย่าง แต่ในฐานะที่เป็นช่างภาพงานศิลปะเราบางคนอาจมีวิชาที่เรากลับมาทำซ้ำเรื่อย ๆ บางครั้งการถ่ายภาพสตรีทตกอยู่ในหมวดหมู่นี้ซึ่งไม่มีที่สิ้นสุด ในกรณีเหล่านี้มีพวกคุณคนหนึ่งที่เคยดิ้นรนกับวิธีปิดงานพูดว่าโอเคมันเสร็จแล้ว ฉันกำลังดิ้นรนเพราะฉันรู้สึกว่าวิชาของฉันมีความเป็นส่วนตัวมากจนพวกเขาจะไม่มีวันจบ ...
โดยการใช้ไซต์ของเรา หมายความว่าคุณได้อ่านและทำความเข้าใจนโยบายคุกกี้และนโยบายความเป็นส่วนตัวของเราแล้ว
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.