ออกแบบกราฟิค

(โลโก้ที่มุมและฉลากผลิตภัณฑ์ถูกซ่อนอยู่เพื่อความเป็นส่วนตัว) เมื่อผมสรุปการออกแบบผมได้แสดงความคิดเห็นว่าผลิตภัณฑ์ (สิ่งสีเทาซ้ายล่าง) จะไม่เหมาะสมกัน (ภาพที่ 1) ดังนั้นฉันจึงวางมันไว้เหนือ (รูปภาพ 2) มันดูดีกว่ายังคงฉันมีข้อเสนอแนะว่ามันลอยอยู่ในอากาศ ดังนั้นฉันเชื่อว่ามีบางอย่างผิดปกติและฉันไม่รู้ว่าจะแก้ไขได้อย่างไร มันเป็นเครื่องฟอกอากาศ ต้องวางไว้ด้านซ้ายและควรดูดีกว่าตัวเลือกเหล่านี้ สิ่งที่สามารถทำได้? นอกจากนี้คุณอาจแนะนำวิธีอื่น ๆ ที่เป็นไปได้เช่นกันหากคุณไม่ต้องการวางไว้ทางซ้ายเท่านั้น แต่ลำดับความสำคัญคือด้านซ้ายเนื่องจากชื่อผลิตภัณฑ์ถูกกล่าวถึงในด้านนั้น PS: นอกจากถามโดยทั่วไปแล้วคุณเห็นอะไรผิดปกติและสามารถปรับปรุงให้ดีขึ้นได้บ้าง?

10 adobe-photoshop  typography  designers  layout  white-space 

ฉันใส่ตัวอักษรลงในตารางแบบตัวพิมพ์ที่เสริมด้วยแผนภูมิเพื่อแสดงและตั้งชื่อแนวคิดเกี่ยวกับตัวพิมพ์ รายการคำศัพท์ไม่ควรละเอียดถี่ถ้วน แต่ควรมีคำที่สำคัญที่สุดเช่น: เส้นต่าง ๆ (พื้นฐาน, เส้นกลาง, ฯลฯ ) เคาน์เตอร์เปิดและปิด ขึ้นและลง ความสูงและความกว้างที่แตกต่างกัน ฉันไม่มีที่ว่างพอสำหรับ Hamburgefonstiv ที่เต็มเปี่ยม«: ตัวอักษรสองตัวคือสิ่งที่ฉันได้รับ ชุดค่าผสม (majuscules หรือ minuscules) ใดที่ฉันสามารถใช้เพื่อรวมแนวคิดเกี่ยวกับการพิมพ์ได้มากที่สุด ตัวอย่างสำหรับข้อความภาษาจีน (โดยไม่ใช้หมายเลข) ฉันทำเสร็จแล้ว (ได้รับแรงบันดาลใจจาก Zippel 2011, ไอ 978-3-87439-818-3):

10 fonts  typography  type-theory 

ฉันทำงานกับหนังสือโฆษณาเชิงพาณิชย์มากกว่า 50 หน้าในที่ทำงาน ไฟล์ InDesign มีข้อความจำนวนมากและไฟล์ psd และ ai ที่เชื่อมโยง ตั้งแต่ฉันทำเสร็จแล้วและได้รับการอนุมัติฉันจึงถูกบอกให้เตรียมพิมพ์ ฉันส่งออก PDF คุณภาพสูงที่มีแบบอักษรย่อยทั้งหมดแล้ว หัวหน้านักออกแบบกราฟิกบอกฉันว่ามันไม่สามารถส่งไปพิมพ์ได้เพราะมีแบบอักษรอยู่ภายในและฉันต้องร่างข้อความทั้งหมด ฉันไม่เคยทำแบบนี้มาก่อนตั้งแต่แบบอักษรทั้งหมดฝังอยู่ ดังนั้นฉันต้องผ่านแต่ละหน้าและจัดเค้าร่างกล่องข้อความทุกกล่องจากนั้นเข้าไปในไฟล์ ai ทุกอันในแผงลิงค์ที่มีข้อความอยู่เปิดมันในภาพประกอบและร่างข้อความที่นั่นด้วย กระบวนการทั้งหมดใช้เวลาประมาณ 2 ชั่วโมง ฉันไม่เคยได้ยินเลยว่าต้องจัดเค้าร่างข้อความที่สามารถย่อยในเอกสาร PDF ได้ ทำไมต้องมีสิ่งนี้และทำไมการตั้งค่าย่อยจึงมีอยู่หากเครื่องพิมพ์เชิงพาณิชย์ต้องการข้อความที่มีโครงร่าง

10 adobe-indesign  print-design 

ฉันเคยต่อต้านการฝัง แต่เพิ่งรู้ว่าเป็นไปได้ที่จะแยกส่วนและเก็บข้อมูลดั้งเดิม (เลเยอร์ ฯลฯ ) นี่คือข้อดีข้อเสียที่ฉันได้ทำไปแล้ว ฉันสนใจที่จะได้ยินว่าชุมชนนี้พูดอะไร ข้อดี: ง่ายกว่าในการถ่ายโอน (reworded จาก "less files to transfer") ไม่มีลิงก์เสีย จุดด้อย: ไฟล์ InDesign ที่หนักกว่า ไม่สามารถดูข้อมูลทั้งหมดในแผงลิงค์ (ความละเอียด ฯลฯ ) โดยไม่ทำให้ข้อมูลหลุดออก หากหนึ่งภาพเสียหายอาจทำให้ไฟล์ InDesign ทั้งหมดเสียหาย สามารถเพิ่มอะไรอีกในรายการนี้

10 adobe-indesign  best-practice  embedded 

ฉันสอนชั้นเรียนบรรจุภัณฑ์เป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการออกแบบกราฟิกวิทยาลัยและฉันสังเกตเห็นว่าทักษะการทำต้นแบบของนักเรียนลดลง อาจเป็นเพราะการฝึกฝนน้อยกว่าในคลาสก่อนหน้าซึ่งฉันไม่สามารถควบคุมได้ ฉันต้องทำให้พวกเขาฝึกฝนและฉันไม่คิดว่าการสาธิตสดเพียงอย่างเดียวจะเพียงพอ ดังนั้นฉันจึงสงสัยเกี่ยวกับแบบฝึกหัดเฉพาะและฉันพบว่าเอกสารออนไลน์นี้มีจุดเริ่มต้นที่ดี ทักษะการตัดมีดของฉันนั้นดี แต่เด็กวัยเรียนที่เรียนกับรูบิลิทมีทักษะเหนือกว่าแน่นอน! มีการฝึกแบบมีดคัตเตอร์ในวัน (หรือตอนนี้) ที่ใช้กันทั่วไปและให้ผลลัพธ์ที่ดีหรือไม่?

10 education  mockup  prototyping 

จะเกิดอะไรขึ้นถ้ามีความแตกต่างระหว่างเลย์เอาต์ของข้อตกลงและองค์ประกอบเมื่อพูดถึงการออกแบบกราฟิก

10 terminology 

ฉันมีตัวเลือกสี่เหลี่ยมผืนผ้า ตราบใดที่ฉันยังคงอยู่บนเครื่องมือเลือกรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าฉันสามารถคลิกที่รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อเปลี่ยนขนาดได้ ถ้าฉันเปลี่ยนไปใช้เครื่องมืออื่น (เช่นย้ายเครื่องมือ) แล้วกลับมาที่เครื่องมือเลือกรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าดูเหมือนว่าฉันจะไม่สามารถแก้ไขขนาดของส่วนที่เลือกได้อีก สิ่งที่ฉันต้องการคือสามารถเปิดใช้งานตัวเลือกอีกครั้งเพื่อให้ฉันสามารถปรับขนาดเพื่อปรับขนาดได้ เป็นไปได้ใน GIMP หรือฉันต้องสร้างตัวเลือกใหม่เอี่ยม?

10 gimp  resize  selections 

พบในบทกวีในคำสไตล์การอ้างเหตุผลที่ไม่ได้ทำให้เป็นบรรทัด แต่ยังคงเป็นส่วนหนึ่งของบรรทัดตรรกะ (ข้อ) วางไว้ด้านล่าง แต่จัดเรียงต่างกัน (จัดชิดกับด้านที่บรรทัดสิ้นสุด): This verse line is too long but the last word still | belongs. | Another verse would begin on the left side again. | รูปแบบการให้เหตุผลนี้เรียกว่าอะไร?

10 typography  terminology 

เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้มองหาการออกแบบตัวอักษรของตัวเอง ตามแบบฝึกหัดที่ฉันทำงานครอบครัวเล็ก ๆ เช่นฉันได้สร้างการออกแบบด้วยตัวอักษร 3 ตัวสิ่งทั้งหมดนั้นค่อนข้างเป็น "ตัวอักษรที่กำหนดเอง" ฉันแสดงให้ครอบครัวและเพื่อน ๆ ของฉันเห็น ... ลุงของฉัน (ผู้ที่อยู่ในอุตสาหกรรมสร้างสรรค์กล่าวว่า: คุณจัดแนวมันอย่างสมบูรณ์แบบ (ทางคณิตศาสตร์) แต่ในแง่ของการมองเห็น (มันยังดูดีมาก) มีระยะห่างต่างกันที่ต้องใช้ระหว่างตัวอักษรที่แตกต่างกัน [ชอบพื้นที่น้อยกว่าระหว่างEและตัวอักษรถัดไป] ดังนั้นฉันจึงเริ่มมองมันและดูแบบอักษรต่างๆและสังเกตว่าเขาถูกต้อง: ในแบบอักษร Arial มีพื้นที่น้อยมากระหว่างRและฉันและมากกว่าคู่ที่ด้านใดด้านหนึ่งของแต่มีพื้นที่น้อย คำถามของฉันคือ: มีกฎสำหรับการสร้างช่องว่างเหล่านี้หรืออาจเป็นเรื่องคณิตศาสตร์บางอย่างที่ฉันต้องเรียนรู้หรือมันเป็นเพียงมุมมองภาพตามดุลยพินิจของผู้ออกแบบ (ชนิดของการเล่นรอบ ๆ จนกว่าคุณจะชอบวิธีที่มันดู) หมายเหตุ: เส้นถูกวัดโดยใช้จุดที่ไกลที่สุดในแต่ละด้านของตัวอักษรและเส้นตรงข้าม

10 fonts  alignment  font-design  white-space 

ในขณะที่ทำงานกับสคริปต์ InDesign ที่ตรวจสอบลิงก์ที่ใช้ในไฟล์ฉันตัดสินใจที่จะตรวจสอบว่าโปรไฟล์สีใดบ้างที่ถูกนำไปใช้กับภาพเพื่อให้ฉันสามารถส่งออกไปยังบันทึกสำหรับผู้ใช้ แต่เมื่อฉันเขียนเงื่อนไขของฉัน GIF ฉันไม่แน่ใจว่า GIF จะมีโปรไฟล์ CMYK จริงหรือไม่ เมื่อฉันค้นคว้าวิกิพีเดีย : รูปแบบรองรับสูงสุด 8 บิตต่อพิกเซลสำหรับแต่ละภาพทำให้ภาพหนึ่งภาพสามารถอ้างอิงจานสีของตนเองได้มากถึง 256 สีที่เลือกจากพื้นที่สี RGB 24 บิต นอกจากนี้ยังรองรับภาพเคลื่อนไหวและอนุญาตให้มีจานสีแยกกันมากถึง 256 สีสำหรับแต่ละเฟรม ข้อ จำกัด ของจานสีเหล่านี้ทำให้รูปแบบ GIF ไม่เหมาะสำหรับการทำซ้ำภาพถ่ายสีและภาพอื่นที่มีสีต่อเนื่อง แต่เหมาะสำหรับภาพที่ง่ายกว่าเช่นกราฟิกหรือโลโก้ที่มีสีทึบ มันพูดถึง RGB เท่านั้นแต่ไม่ได้พูดถึงว่าสามารถรองรับโปรไฟล์ CMYK ได้หรือไม่ ดังนั้น GIF สามารถสนับสนุนโปรไฟล์ CMYK ได้หรือไม่

10 images  cmyk  gif  color-profile 

Bleed เป็นคำที่ใช้อธิบายภูมิภาคที่ขยายออกไปเกินขอบของสี่เหลี่ยมสมมุติ คำที่ใช้อธิบายภูมิภาคที่มาบรรจบกันตรงกลางสี่เหลี่ยมผืนผ้านั้นคืออะไร?

10 print-design  terminology  white-space 

เมื่อฉันถาม (เพื่อนร่วมงานหรือมืออาชีพอื่น ๆ ) สำหรับคำวิจารณ์สำหรับงานออกแบบ / โครงการฉันมักจะไม่แน่ใจว่าจะตอบอย่างไรถ้าฉันไม่สามารถ (พูดตรงไปตรง) บอกว่าฉันจะใช้การเปลี่ยนแปลงที่นักวิจารณ์แนะนำ บ่อยครั้งที่ฉันไม่สามารถทำได้ (ด้วยเหตุผลที่เป็นไปได้หลายประการเช่นโครงการเสร็จสิ้นแล้วและการเปลี่ยนแปลงไม่สามารถทำได้อีกต่อไป) แต่ฉันยังคงพบข้อเสนอแนะที่เป็นประโยชน์ แน่นอนคุณสามารถพูดได้ว่าไม่มีประเด็นในการขอคำติชมเกี่ยวกับงานที่เสร็จแล้วซึ่งฉันจะไม่เปลี่ยนแปลง แต่ฉันก็ยังพบว่ามันมีประโยชน์มากในการรับคำวิจารณ์เพื่อที่ฉันจะได้เรียนรู้จากมันสำหรับโครงการในอนาคต แต่ถ้าฉันได้รับคำติชมที่ชัดเจนฉันก็จะสูญเสียวิธีที่จะตอบกลับเพราะฉันต้องการที่จะเข้าใจว่าฉันพบว่าการป้อนข้อมูลของพวกเขามีประโยชน์จริง ๆ แม้ว่าฉันจะไม่ได้ลงมือทำก็ตาม ถ้าฉันแค่พูดอย่างนั้นและขอบคุณพวกเขา (และอาจจะบอกพวกเขาว่าทำไมฉันถึงไม่สามารถเปลี่ยนการออกแบบได้ในตอนนี้) มันรู้สึกไม่สุจริต ฉันจะจัดการกับสถานการณ์เช่นนี้ได้อย่างไร? ฉันไม่ได้มองหาข้อความที่ฉันสามารถคัดลอกและวางค่อนข้างคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการขอหรือรับการวิพากษ์วิจารณ์และยอมรับมันโดยไม่จำเป็นต้องเห็นด้วยกับ / ใช้ทั้งหมดของมัน ส่วนตัวฉันชอบที่จะไม่โต้แย้งเกี่ยวกับการวิจารณ์ที่ฉันได้รับเลย (ยกเว้นถ้าฉันไม่เข้าใจว่าพวกเขาหมายถึงอะไรและค.) เพราะไม่มีอะไรที่จะได้รับสำหรับฉันหรือคนที่ฉันขอ พวกเขาบอกความคิดเห็นของพวกเขาซึ่งฉันรู้สึกซาบซึ้งใจและก็ขึ้นอยู่กับฉันที่จะเห็นด้วยหรือไม่เห็นด้วย แต่พวกเขาไม่มีเงินเดิมพันส่วนตัวในนั้นดังนั้นฉันจึงไม่ต้อง 'ปกป้อง' การออกแบบของฉัน อย่างไรก็ตามการไม่ตอบสนองก็เป็นเรื่องที่ไม่ดีเช่นกัน ... แก้ไข:เนื่องจากบางคนดูเหมือนจะเข้าใจผิดฉันไม่ได้หมายถึงการขอคำติชมจากลูกค้า ค่อนข้างจะถามเพื่อนร่วมงานและคนอื่น ๆ ที่มีภูมิหลังมืออาชีพ

10 critique  designers 

ไม่กี่ปีที่ผ่านมาความสนใจในภาพประกอบและอนิเมชั่นของฉันก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก ฉันทำงานเป็นนักออกแบบภาพในขณะนี้เพ่งความสนใจไปที่อินเตอร์เฟสเป็นส่วนใหญ่ ฉันต้องการเริ่มพัฒนาทักษะการวาดภาพประกอบของฉันในเวลาของตัวเองอย่างไรก็ตามเวลานี้น้อยมากและผิดปกติ ฉันได้อ่านเทคนิคต่าง ๆ เพื่อพัฒนาทักษะการวาดภาพ แต่พวกเขาดูเหมือนจะแนะนำอย่างอื่น ขณะนี้ฉันกำลังวาดช่วงเวลาสั้น ๆ ในช่วงวันหยุดสุดสัปดาห์เท่านั้น ฉันต้องเริ่มวาดทุกวันหรือไม่? ฉันต้องเริ่มบทเรียนต่อไปนี้หรือไม่? ใช้การอ้างอิง (โดยใช้รูปภาพหรือการวาดเป็นข้อมูลอ้างอิงเพื่อวาดบางสิ่งบางอย่างสำหรับตัวคุณเอง) แนะนำหรือไม่ มันสำคัญไหมถ้าฉันทำงานด้วยระบบดิจิทัลหรือใช้ดินสอ / กระดาษ? ฉันควรเริ่มทำงานใน 'สไตล์' หรือเริ่มกว้าง เพื่อระบุสิ่งที่ฉันสนใจ: 1 2 3ดังนั้นฉันคิดว่าสิ่งที่ฉันต้องการคือการสเก็ตช์ภาพฆ่าเพื่อวาดสิ่งต่าง ๆ ให้เป็นดิจิทัลแล้วในอนาคตอาจกลายเป็นอนิเมชั่นที่เรียบง่าย

10 workflow  illustration  designers  resource-recommendations 

ก่อนที่คุณจะเริ่มพิมพ์บนแป้นพิมพ์ของคุณฉันรู้ว่าเป็นวิธีที่ดีที่จะให้ลูกค้าทราบว่าคุณกำลังทำอะไรโดยแสดงรูปภาพ WIP (Work In Progress) ของงานศิลปะที่คุณกำลังทำ แต่บางครั้งการฝึกฝนนี้ก็ส่งผลให้ฉันและมันเกือบทำให้ฉันออกจากคณะกรรมการครั้งเดียวเพราะการปรับปรุงเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างต่อเนื่องจากบางคนอ้างว่าเป็นศิลปะที่สำคัญลูกค้าอาคาลูกค้าน่ารำคาญมาก การร้องขออย่างต่อเนื่องสำหรับการเปลี่ยนแปลงและติดตามภาพ WIP หลังจากที่คุณส่งพวกเขาเป็นครั้งแรกที่ซ้อนขึ้นเพื่อให้แช่งอย่างรวดเร็ว อย่าเข้าใจฉันผิดฉันไม่มีปัญหาในการส่งรูปภาพ WIP ถึงคุณเลย แต่โปรดให้ฉันทำงานของฉันเพราะฉันรู้ว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่ จากประสบการณ์ข้อเสนอแนะของฉันที่ได้รับการลงก่อนกลายเป็นดีในท้ายที่สุดเมื่อฉันทำพวกเขากับลูกค้าจะ ปฏิกิริยามักจะเป็น โอ้ว้าว. คุณพูดถูก ขออภัยนั่นดูดี! ในอีกด้านหนึ่งฉันเข้าใจว่าลูกค้าต้องการข้อเสนอแนะอย่างต่อเนื่องเพื่อให้โครงการไม่ลอยไปในทิศทางที่ไม่ถูกต้องฉันไม่ต้องการที่จะทำเช่นนั้นเมื่อฉันมอบหมายคนให้รับเงินอย่างดี ในอีกทางหนึ่งหยุดให้คำแนะนำ bs ของคุณและอย่าบอกวิธีทำงานของฉันฉันค่อนข้างมั่นใจว่าฉันรู้วิธีทำด้วยตัวเองขอบคุณมาก / พูดจาโผงผาง และฉันมั่นใจว่าสิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นเพราะฉันแสดงรูปภาพ WIP ใช่แล้ว WIP ไม่ได้หมายความว่าเสร็จสิ้น ทำไมจึงยากที่จะเข้าใจ ดังนั้นเพื่อสรุปสิ่งนี้กฎข้อหนึ่งที่ดีคืออะไรที่จะแสดงให้ลูกค้าของคุณรู้ว่าอะไรไม่ดีเท่าไหร่

10 workflow  client-relations 

เมื่อออกแบบแบบอักษรมีจำนวนอักขระที่ฉันในฐานะผู้พูดภาษาอังกฤษไม่เคยใช้ไม่เคยเห็นและไม่ค่อยเข้าใจ อักขระเหล่านี้อยู่ในกลุ่มต่าง ๆ จำนวนมาก แต่ทั้งหมดทำให้เกิดปัญหาเดียวกัน ฉันไม่รู้วิธีออกแบบมัน! มีสัญลักษณ์ทางคณิตศาสตร์ ไม่ใช่นักคณิตศาสตร์มีบางสิ่งที่ฉันคุ้นเคยบางอย่างฉันไม่ แต่แม้แต่สัญลักษณ์ที่ฉันคุ้นเคยก็สามารถทำให้ฉันมีปัญหาได้ ฉันจะออกแบบเครื่องหมายบวกและลบได้อย่างไร ฉันรู้ว่าควรจะมีรูปร่างแบบใด แต่จะเกี่ยวกับการจัดตำแหน่งอย่างไร เครื่องหมายลบควรมีการจัดตำแหน่งแนวตั้งเช่นเดียวกับเครื่องหมายยัติภังค์หรือไม่? บ่อยครั้งที่มันไม่ได้ แต่ฉันไม่รู้ว่าทำไม เมื่อฉันไปถึงสัญลักษณ์ฉันไม่เข้าใจแม้แต่การใช้ฉันหลงทางโดยสิ้นเชิง ตัวอย่างสัญลักษณ์ทางคณิตศาสตร์ที่ฉันไม่แน่ใจ: มีตัวละครและตัวกำกับที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษ ฉันไม่พูดภาษาใด ๆ ที่ใช้ตัวละครอื่นนอกเหนือจากตัวอักษรมาตรฐาน 26 ตัวอักษรภาษาอังกฤษ ฉันไม่รู้ว่าจะใช้กำกับหรือควรมองอย่างไร ฉันไม่มีความคิดเกี่ยวกับตัวละครเช่นß (sharp S), þ (Thorn) หรือð (Eth) ตัวอย่างของตัวละครที่ฉันไม่แน่ใจ: วิธีการในปัจจุบันของฉันคือการค้นหาแบบอักษรที่มีน้ำหนักและสัดส่วนคล้ายกับแบบอักษรที่ฉันออกแบบและใช้สิ่งนั้นเป็นพื้นฐานในการออกแบบ แต่ฉันกังวลว่าฉันอาจจะผิดพลาด มีแหล่งข้อมูลอย่างเป็นทางการใดบ้างที่อธิบายว่าสัญลักษณ์และอักขระควรได้รับการออกแบบหรือไม่? และโดยทั่วไป - ฉันจะออกแบบตัวละครที่ฉันไม่คุ้นเคยได้อย่างไร

10 typefaces  font-design  glyphs  character